「就是那個光」撤展了

去年9月被阿墨邀請一起策劃這個展覽時，預計找20個人共同以搓印技法並以光印樣燈箱來呈現，雖然是一種新的嚐試，也是一個非常大膽的聯展方式，曾經遲疑過，也沒有信心大家是否認同這樣的創作方式，但看到阿墨的企劃案時，很多的不確定性，在他的熱忱與胸有成竹的文案裡，我看到了如他所説的「這是一場新新視覺的藝術創作」打動了我，而一開始很順利找到了藝風巷合作，很快的把檔期敲定了，接下來就是要邀請哪些人來參與了，觀察週遭會對搓印好奇、對燈箱感興趣的人一一邀請，也很順利在一個月的時間找了23個人。

10月底便辦了第一場創作者工作坊，敎大家如何把作品搓在壓克力上，一開始我希望大家看到的是手作的不完美，卻能感受到不完美帶來影像的魅力，也希望大家把搓印當做手作攝影的基本技巧，而作品的最終呈現才是創作者要思考的地方，接著在11丶12月又陸續辦了兩場工作坊，在這樣的共同創作中，點燃大家想要創作的欲望，感受到每一個人對自己的作品開始絞盡腦汁思考要如何完成這一件作品。

工作坊中，昌政也曾經跟我提到，手作就如莊子所説的「熟能生巧」，幾次失敗後一定能漸入佳境，又在一次看到策展人阿墨寫下了一段手作精神：「用捨，去詮釋生命的厚度」，我和他有了一場思辯，於是請敎了昌政，昌政説這個說詞有著老子的思想，於是我對莊子與老子的哲學開始感到興趣了，而我們在這一場搓印手作攝影竟然有了哲學的討論，這就是共同創作中擦出了一些極佳的火花，而攝影不再只是按下快門的感動，這份感動再透過自己的雙手打造出的作品，只有更深而不會遞減。

最後，在這一場展覽中我看到了大家把這項技巧發揮的淋漓盡致，攝影藝術創作有更多的可能性待大家去發掘。

俐亞感謝策展人阿墨丶柏銓丶每一位參展人以及藝風巷給了彼此一個難忘的聯展經驗，一個溫暖的抱抱，就是那個光，你懂的！

期待下次見面！